Lektoři*rky
-
-
-
Adam Štěch
- Cyklus přednášek o architektuře a designu
-
Adam Štěch
Přehrát video
Adam Štěch je teoretik, novinář a kurátor, který se dlouhodobě zabývá designem, architekturou, módou a výtvarným uměním. Je absolventem Dějin umění na Karlově univerzitě a je spoluzakladatelem kreativní skupiny OKOLO (laureáti Czech Grand Design, 2012) se kterou od roku 2009 realizoval desítky publikačních a výstavních projektů v České republice i v zahraničí. Je autorem řady textů o designu a architektuře, které vychází v domácím i zahraničním tisku. Je stálým redaktorem časopisu Dolce Vita a pravidelně píše pro prestižní světové magazíny a blogy jako jsou Wallpaper, Modernism, Damn, Cool Hunting, Domus, Architonic, Mark nebo SightUnseen a další.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Adam Zaňka
- Kurz grafických programů Adobe a Figma
- Kurz grafických programů Adobe a Figma 2
Adam Zaňka
Adam Zaňka je absolventem grafického designu na Scholastice, kde v současnosti působí jako asistent vedoucího ateliéru grafického designu A – Matěje Činčery. Spolu s ním a Honzou Klossem (studio Okolo a Zerwox) také úzce spolupracuje. Kromě toho je Adam freelance grafický designer se specializací na digitální tvorbu s přesahem do animace a onlinu.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Jitka Mikulicová
- Ateliér malby
Jitka Mikulicová
Přehrát video
Vystudovala UMPRUM v Praze a postgraduální program HISK v belgickém Ghentu. Je známá svébytným a citlivým uvažováním v malířském médiu. Kromě malby pracuje také s objektem nebo sochou. Obecně je ve své práci otevřena různým materiálům a formálním strategiím. Její dosavadní přístup zahrnuje jak smyslově-intuitivní, tak konceptuální rétoriku aplikovanou do současné malby.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Markéta Ježková
- Cyklus přednášek z dějin umění
Markéta Ježková
Markéta Ježková absolvovala studium dějin umění, estetiky a francouzského jazyka na FF Univerzitě Karlově a ULB v Bruselu. Věnuje se především umění renesance a manýrismu a fenoménu panovnických sbírek 16.–20. století. Více než deset let spolupracuje s oddělením vzdělávání Národní galerie v Praze a působí v Centru Studia Rudolphina Ústavu dějin umění Akademie věd ČR.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Vojtěch Buchta
- Kurz 3D animace
Vojtěch Buchta
Přehrát video
Vystudoval Pedagogickou fakultu MU, obor výtvarná výchova a vizuální tvorba a grafický design na VUT v Brně. Již od začátku se zaměřoval na animovanou grafiku a video. Začínal jako Apple Certified Trainer pro Final Cut a Motion a zároveň pracoval jako střihač a motion designér na volné noze. Podílel se na výrobě mnoha live projekcí, videoklipů a televizní grafiky. Zároveň vyučoval jako pedagog na střední umělecké škole animaci a 3D grafiku. Poté nastoupil do České televize jako artdirector a motion designér, kde navrhoval a realizoval grafiku pro desítky pořadů napříč kanály a dva komplexní redesigny ČT sport. Po šesti letech v ČT přestoupil jako motion designér do marketingové agentury pro mobilní hry i aplikace a nyní působí opět jako lektor, motion designér a animátor na volné noze.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
-
Lucie Tvarohová
- Kurz tvorby herního assetu
-
Lucie Tvarohová
Lucie Tvarohová je zkušenou herní grafičkou. Soustředí se především na 3D tvorbu a její animaci. Do herní tvorby se dostala skrze studium oboru interaktivní grafiky na VOŠ Václava Hollara. Od té doby pracovala na mnoha herních projektech s rozsahem práce od tvorby prostředí a charakterů až po výtvarnou režii. Nyní je zodpovědná za výtvarnou část tvorby pražského studia Charles Games, z nichž stojí za zmínku hry Playing Kafka a nadcházející titul o dětech a válce (pracovní název “Toys”).
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Tomáš Absolon
- Ateliér kresby
Tomáš Absolon
MgA. Tomáš Absolon absolvoval Akademii výtvarných umění v Praze v ateliéru kresby Jiřího Petrboka a v současnosti pokračuje v postgraduálním studiu na brněnské FaVU, v ateliéru Malby (Luďka Rathouského). V roce 2016 se stal jedním z laureátu Ceny kritiky za mladou malbu. Tomáš se zabývá malířským obrazovým médiem, pomocí kterého tematizuje vztah reality a různých úrovní abstrakce. Absolonovy obrazy jsou vícevrstevnaté, v nekonečných plochých prostorách pozadí se objevují malířsky jinak pojatá gesta či ostré, až „ilustrativní“ linie. Přestože je Tomáš bytostný malíř, kresba je pro něj páteří jeho umělecké tvorby.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Marta Maštálková
- Ateliér grafického designu B
Marta Maštálková
Marta Maštálková absolvovala ateliér Grafického designu a vizuální komunikace na pražské UMPRUM. Věnuje se zejména tvorbě vizuálních identit, sazbě knih a grafické podobě výstav. Její poslední realizací z této oblasti je například zpracování expozice a katalogu Zengerova transformační stanice: Elektřina ve městě, elektřina v architektuře, pro Kunsthalle Praha. Baví ji ohledávat funkci grafického designu ve veřejném prostoru, jeho působení na okolí. Zajímá ji jeho přesah do jiných oborů. Spolupracovala například s architekty a1architects, Papelote, Nadací Proměny, se sklářskou firmou Preciosa a.s…. Grafickou činnost v současné době kombinuje s vedením lekcí Pilates Body and Mind. Má ráda les, hory, vodní plochy a vaření.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Sára Matysová
- Ateliér textilní a oděvní tvorby
Sára Matysová
Sára Matysová studovala historii umění na Karlově univerzitě a textilní tvorbu na Vysoké škole
uměleckoprůmyslové v Praze. Její práce je ceněna v Česku i zahraničí a objevila se v řadě
evropských metropolí, mimo jiné na Dutch Design Weeku v Holandsku, nebo textilním veletrhu
Heimtextil ve Frankfurtu nad Mohanem. Je spoluzakladatelkou studia a značky IHOR, se kterou
pravidelně vystavuje na pražském festivalu designu Designblok, spolupracuje s řadou zástupců
textilního průmyslu v Česku jako jsou Hedva Český Brokát, Tkalcovna Kubák, Schindlerova
pletárna nebo Moravská gobelínová manufaktura. Za svou tvorbu nejen v textilu získala několik
nominací na cenu Czech Grand Design i ocenění EDIDA nebo cenu Designbloku.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Pavel Brejcha
- Ateliér textilní a oděvní tvorby
Pavel Brejcha
Mgr. art. Pavel Brejcha je designér oděvu, obuvi a módních doplňků, pohybující se jak na poli
průmyslového designu, tak i ve volném pojetí oděvní tvorby. Svůj osobní styl definuje pojmy
„constructivist vs impressionist“ – tento dialog mezi formou a emocí, se promítá do jeho
tvorby. Studoval VŠUV v Bratislavě a na VŠUP v Praze, absolvoval Institut Français de la
Mode v Paříži. Pracoval pro Balenciagu, Zaru, nebo konzultační agenturu pro vývoj trendů
Peclers a posléze si také založil svou značku. Byl zároveň kreativním šéfem polského
módního řetězce Reserved i vysokoškolským pedagogem na Univerzitě Tomáše Bati ve
Zlíně. Za svou tvorbu získal několik nominací Czech Grand Design a pravidelně se účastnil
prezentací v rámci Designblok a Prague Fashion week. V současnosti pracuje jako freelance
designer a věnuje designu v rámci vlastní autorské tvorby.
www.pavelbrejcha.com
IG: @pavelbrejcha_
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Filip Trubač
- Ateliér fotografie
Filip Trubač
Filip Trubač je studentem ateliéru aplikované fotografie na fakultě umění a designu v Ústí nad Labem. Ve volné tvorbě se zabývá konceptuální fotografií, 3D artem a herním designem.
web, instagram, facebook
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Martin Rýz
- Kurz Adobe After effects
Martin Rýz
Martin Rýz se v oboru motion grafiky pohybuje od roku 2008, kdy po ukončení studia střední odborné školy multimediální a propagační tvorby v Praze nastoupil do společnosti specializující se na televizní a filmovou produkci. Tam v průběhu let realizoval škálu zakázek od statické 2D/3D grafiky po postprodukci pořadů a reklamních spotů a osvojil si roli generalisty obrazové postprodukce. V roce 2013 přešel na volnou nohu a dále vypomáhal v grafickém oddělení TV Prima, Óčko, studiu MagicLab, PFX, Department nebo Oficina. Jako externí dodavatel spolupracuje s desítkami lokálních produkcí a reklamních agentur. V posledních letech působí i jako lektor na Fakultě designu a umění Ladislava Sutnara a pražské Scholastice.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Tomáš Gelien
- Kurz interiérového designu
Tomáš Gelien
Tomáš Gelien je architekt a urbanista se studijními zkušenostmi z Bratislavy, Prahy, Buenos Aires a Gentu. Absolvoval studium architektury a urbanismu na Českém vysokém učení technickém v Praze, kde současně působí jako doktorand se zaměřením na digitální tendence v urbanismu měst. Ve své praxi spolupracuje s odborníky napříč celým spektrem architektury i mimo něj. Zkoumá tradiční techniky v moderním, společensky odpovědném přístupu. Jeho práce zahrnují realizace a projekty interiérů, návrhy staveb od konzultace počáteční myšlenky, projekce až po dotažení výsledného díla. Úspěchy v soutěžích ideálních obnov rodinných domů až po transformace velkých brownfieldů do pulzujících městských čtvrtí a parků odrážejí autorský přístup založený na vzájemné spolupráci, od velkorysosti nadhledu až k promyšlenému detailu.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Klára Zápotocká
- Ateliér grafického designu A
Klára Zápotocká
Klára Zápotocká je grafická designérka se zálibou v okrajových, pokleslých a jinak autentických formách, černém humoru, šumperácích a funerální typografii.
Zaměřuje se na úpravu knih, vizuální systémy a obalový design, a to hlavně pro kulturní instituce (Divadelní ústav, Národní galerie v Praze, Kunsthalle Praha, Galerie Klatovy / Klenová, Máš umělecké střevo?), neziskový sektor (Energeia, Nadační fond Impuls, Meta o.p.s.), kávovou a naturálně-vinnou scénu (7shotscoffee, Milan Nestarec, Pivnica Čajkov, United Cellars of Tekov).
Životopisně Malostraňačka, skautka, absolventka nedělní školy, Střední průmyslové školy grafické (obor restaurátorství a konzervátorství) a Prague College (School of Art & Design). Její absolventská práce, katalog sbírky Domácí umění (Český lidový design 2. poloviny 20. století) byl oceněn v soutěži Nejkrásnější české knihy. Domácímu umění jakožto přehlíženému, ale o to víc fascinujícímu žánru, se Klára věnuje i nadále jako členka stejnojmenného sdružení, které se zabývá katalogizací, popularizací a pořádáním výstav těchto svérázně svépomocných dekoračně-užitných artefaktů československého socialismu.
Pod hlavičkou vlastního podpultového nakladatelství Deset Deka Dekadence vydává kromě řady plakátů a autorských tisků také česko-anglický slovník s hvězdičkou „Odborný jazykový rádce ve věcech delikátních“.
V roce 2015 spoluzaložila grafické studio Breisky, v rámci něhož se podílela na designu řady výtvarných publikací a vizuálních identit kulturních akcí. Na jaře 2023 zakládá vlastní grafické studio Deset Deka Design.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Tomáš Staněk
- Kurz ilustrace a komiksu
Tomáš Staněk
Tomáš Staněk (*1994, Praha) je výtvarník a ilustrátor, absolvent Fakulty designu a umění Ladislava Sutnara v Plzni. Věnuje se knižní i volné ilustraci, muralismu, self-publishingu a zachycování reality různými médii. V roce 2023 vydal komiksovou knihu Prázdniny, která byla nominována na několik ocenění. Deset let působil jako šéfredaktor komiksového časopisu XRXMAG. Samizdatem vydal řadu zinů, sešitů a volných grafik, a také pravidelně tvoří deníčkové ilustrace a komiksy.
Příležitostně maluje na plátna, častěji však tvoří nástěnné malby, například jako člen dua Obras Akrobad. Jeho práce je silně ovlivněna kořeny v graffiti, které výrazně formovaly jeho vnímání města a veřejného prostoru. Praha tak zůstává jedním z nejčastějších námětů jeho volné tvorby, což dokládá i projekt Praga caput rei publicae.
Kromě výtvarné činnosti se věnuje také příležitostnému tetování, fotografii a působí v rapových uskupeních DBKL a Dvě slunce. Rád vaří, pije pivo u ohně a chodí na procházky.
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.
-
-
Anna Rusínová & Katarína Nábilková
- Ateliér šperku 1
- Ateliér šperku 2
- Ateliér šperku 3
Anna Rusínová & Katarína Nábilková
Anna Rusínová (*1998, Brno) je absolventkou ateliéru K.O.V. na pražské UMPRUM. V rámci studia absolvovala také zahraniční stáž na Oslo National Academy of the Arts v ateliéru Metal and Jewellery.
Ve své tvorbě, která se pohybuje na pomezí volných objektů, šperku a předmětů každodenního užívání, pracuje s minulými či historickými skutečnostmi, které skrze prvky nostalgie přetavuje do podob blízkých současnosti, odchylujících se od normativního vzhledu a významu. Autorské šperky vznikají technikou ztraceného vosku pomocí ruční modelace – každý z nich je tedy originálem, který se má stát extenzí těla nositele, hrou s jeho proporcemi, osobním průvodcem i talismanem.
Během své dosavadní praxe absolvovala stáže u Mariany Berecové a ve studiu Janja Prokić v Praze, stejně jako stáž v Colombe d’Humieres Studio v Paříži. Její práce byla nominována na Talente – Masters of the Future v Mnichově (2023), Czech Grand Design v kategorii Objev roku (2024) a Vogue CS Talent (2025).
https://annarusinova.cargo.site/
IG: @annnarusinova
Katarína Nábilková (*1999, Považská Bystrica) je absolventkou ateliéru K.O.V. na pražské UMPRUM. Ve své tvorbě vychází především z osobních zkušeností a zajímá ji vztah mezi tělem, pamětí a materiálem. V procesu tvorby často zkoumá křehkost materiálu, atmosféru a moment, kdy se intimní vzpomínky jednotlivce i širší kolektivní vrstvy paměti promítají do fyzické formy.
Současně s tvorbou objektů a instalací, převážně z kovu a textilu, se věnuje výrobě šperků ve svém studiu i pro e-shop.
Nedílnou součástí jejího tvůrčího procesu při vytváření šperku je experimentování během výroby, zejména při odlévání metodou ztraceného vosku a při vytváření modelů nejen z vosku, ale i z dalších materiálů. Tento přístup se výrazně promítá do výsledné podoby šperku, a to jak do jeho tvarosloví, struktury, tak i práce s povrchem, zahrnující kontrasty matu, lesku a dalších efektů, které kovy umožňují.
Její tvorba byla prezentována na řadě mezinárodních výstav, například v Mnichově během Munich Jewellery Week v Pinakothek der Moderne, v Azerbaijan Carpet Museum v Baku či na výstavě Plattform Schmuckkunst v Grazu. V Praze uvedla samostatnou výstavu Kolektivní paměť v Nika Gallery. Vystavovala také během Designbloku, kde získala ocenění Master of Crystal, i na dalších domácích a zahraničních výstavách.
IG: @k.nabilkova
www.nabilkova.com
Máte na vyučujícího dotaz?
Zanechte nám svůj e-mail a my se vám ozveme.